近日，中央芭蕾舞团《第十六届芭蕾创意工作坊》在北京天桥剧场成功上演。
这台年轻人主导的芭蕾舞演出，汇聚了13位中外编创者，用心打磨出12部拥抱时代、扎根生活的原创作品。才知道这是中央芭蕾舞团第十六届芭蕾创意工作坊的作品结晶。此次，以“芯·征程”为主题的整场演出，创作者们以独特的艺术视角与多元的肢体语言，为现场观众带来了直击内心、引发共鸣的艺术表达。在一个个短小精悍的原创作品里，感受到扑面而来的青春气息，触摸到当代青年舞者与编创者最真实的内心悸动。
作为专为青年演员打造的创作平台，芭蕾创意工作坊历经十六届沉淀，已成为芭蕾艺术破界创新、贴近时代的重要窗口。此次演出的“芯”核、插上科技的翅膀，让芭蕾的足尖韵律，与当代人的情绪、时代的脉搏深度交融，用最纯粹的舞蹈语言，跳出了复杂心绪，也让台下观众在肢体流动中，实现了心与心的同频共振。
一直以来，芭蕾常被贴上“高雅”“经典”的标签，《天鹅湖》《胡桃夹子》等传世剧目，构筑了大众对芭蕾的固有印象。中央芭蕾舞团的创意工作坊，把舞台彻底交给青年，让他们抛开程式化的表演束缚，大胆表达自我、探索艺术边界。十六届坚守的意义，在于为青年芭蕾人才搭建了自由创作的土壤，让年轻的艺术灵魂得以舒展，让芭蕾这门古老艺术，始终保持着与时代同行的生命力。本届“芯·征程”，更是将青年视角与时代命题完美结合，把科技元素融入芭蕾创作，完成了一次属于Z世代的艺术突围。
演出最动人的，是青年创作者们对“人心”与“科技”的细腻解读。舞台表达不是刻意炫技，每支舞蹈里有年轻人对生活、对情感、对未来的思考。特邀编导将机器人引入舞台，实现极具新意的人机共舞，机械的律动与舞者的肢体语言交织，反差奇特，既展现出科技与人文碰撞的奇妙张力，也暗含着当代人对科技发展、人与科技共生关系的思考与叩问。仅凭肢体的呼应、节奏的契合，就把人们面对科技时的好奇、迷茫与期许，表达得淋漓尽致，让观众在视觉冲击之外，多了一份对当下生活的打量。
更难得的是，青年舞者们并未一味追求形式创新，而是始终坚守舞蹈的本质——传递情绪、表达心声。在《何必呢》中，舞者们以灵动洒脱的舞步，击碎年轻人的精神内耗，呼唤与自我温柔相处；从《雷雨》中走出的四凤，在芭蕾的肢体语言里，绽放出女性挣脱命运枷锁、勇敢发声的力量；还有以长征足迹为灵感的作品，将青年一代对先辈的敬意、对家国的情怀，化作足尖的坚定与沉稳。这些作品题材各异，却都扎根于真实的内心世界，没有晦涩难懂的表达，只用最质朴的舞蹈，勾勒出当代青年的喜怒哀乐、思考与坚守。
古典芭蕾的严谨与当代创意的鲜活，在这场演出中实现了完美平衡。青年编创者们深谙芭蕾的艺术精髓，保留了足尖跳跃、旋转、舒展的经典韵律，让舞蹈始终保有芭蕾的优雅质感；同时，他们大胆突破传统编舞思路，融合中国舞元素、文学经典、自然意象，搭配贴合情绪的音乐，让芭蕾成为走进普通人内心、引发情感共鸣的表达载体。舞者们用细腻的肢体控制、真挚的情感投入，把复杂的心绪拆解成一个个舞蹈动作，欢喜、迷茫、坚定、柔软、勇敢……种种情绪在舞台上流淌，观众无需过多解读，便能透过肢体感受到其中的温度，实现无声的心灵感应。
一台演出，见证的是青年芭蕾人的成长，彰显的是芭蕾艺术与时俱进的魅力。创意工作坊，能感受到以包容的姿态，守护青年演员的创作热情，让他们在尝试与探索中，逐渐找到属于自己的艺术表达。而本届“芯·征程”，更是让我们看到，年轻一代的芭蕾创作者，既有传承经典的初心，也有拥抱时代的勇气，他们以“芯”为初心，以征程为方向，用芭蕾这一国际艺术语汇，讲述着当代中国青年的故事，传递着这个时代独有的精神气质。
演出落幕，舞者们的身影依旧在脑海中浮现，留下了长久的感动。这就是青年创意的力量，这就是芭蕾创新的魅力——不迎合、不刻意，扎根内心，拥抱时代，用最纯粹的舞蹈，连接人心、回应时代。相信在这个持续生长的平台上，会有更多青年芭蕾人带着热爱与创意，从这里出发，在芭蕾艺术的征程上不断前行，让这门古老艺术，在青春力量的浇灌下，绽放出更多属于这个时代的全新光彩。
文/北京青年报记者 李喆
编辑/刘忠禹
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